Nos caminhos da arte

Maria Teresa Horta (1937-2025)

Faleceu esta terça-feira a escritora que foi uma das figuras mais proeminentes da Cultura portuguesa e um exemplo de coragem e determinação na luta feminista e pela Liberdade. Para ler o texto completo clique aqui

 

Maria Teresa Horta: "Se eu chorasse mostrava o ponto exato onde eles podiam enterrar a faca"

As mulheres que o pai não tinha na estante, o prazer sexuado de escrever, a paixão desregrada pela liberdade, a tareia no Arco do Cego, a recusa do que quiseram que fosse. De todas estas peças se faz o puzzle desarrumado que é Maria Teresa Horta. Para ler o texto de Andreia Friaças clique aqui

VÍDEO - Os impactos da Inteligência Artificial nas artes plásticas

Com retratos de mulheres apagadas da história da arte e da ciência, exposição explora as potencialidades e os limites da IA generativa. Para assistir ao vídeo clique aqui

30 melhores imagens de 2024, do prêmio "International Pet Photographer Of The Year"

O "International Pet Photography Awards" de 2024 trouxe algumas das imagens mais emocionantes e criativas à tona, celebrando o vínculo entre animais de estimação e pessoas. A competição deste ano foi um grande sucesso, com milhares de inscrições chegando de todo o mundo — 3.621 para ser exato — de 41 países. Para ver as fotos clique aqui

Arquiteto Felipe de Castro se inspira em objetos comuns do cotidiano para seus projetos de edifícios

Felipe de Castro , um arquiteto do Rio de Janeiro, inspira-se para seus projetos de construção em objetos comuns do cotidiano. Um brinco? Uma batata frita? Um guardanapo? Sim, até isso pode ser uma inspiração para um edifício aos olhos de Felipe, e se isso estiver fora do seu reino de imaginação, dê uma olhada em seus desenhos clicando aqui

Navegando pela arte

 

Os 50 melhores álbuns de 2021

Da Auto-Estima aos Parques de Arlo, de C. Tangana a Rauw Alejandro, de Zahara a Joana Serrat e do flamenco de Rosario la Tremendita ao compositor Josquin Desprez, uma seleção de discos que salvam uma colheita irregular. Para ler o texto de Xavi Sancho clique aqui

Carta Aberta: Grada Kilomba e a Bienal de Veneza 2022

A 7 de dezembro, o curador Bruno Leitão partilhou uma carta aberta revelando que o processo de decisão da DGArtes (Direção Geral das Artes), que atua como Júri de Seleção Portuguesa da Bienal de Veneza, foi marcado por incoerências e irregularidades graves nos critérios de avaliação, bem como violações explícitas dos “Deveres do Júri”, que são definidos por lei. Esta notícia, no entanto, tornou-se pública, através da imprensa internacional, que revelou o facto de o projeto A Ferida / The Wound da artista Grada Kilomba ter sido afastado da representação de Portugal na Bienal de Veneza 2022, com argumentos deveras problemáticos por parte de um dos membros do júri, Nuno Crespo, crítico de arte no jornal Público, Director da Escola das Artes e Reitor da Universidade Católica Portuguesa - Porto. Para ler a carta clique aqui

Sensores e censores

É preciso abandonar a pretensão de abarcar tudo com uma, quatro ou dez categorias do conhecimento. Para ler o texto de Flávio R. Kothe clique aqui

Exposição virtual do artista plástico Fernando Rios

 

Fernando Rios é poeta, jornalista, artista plástico, antropólogo e consultor em comunicação corporativa integrada. Foi redator e contato no Grupo de Propaganda, em Belo Horizonte; diretor de criação da Mix de Comunicação, em São Paulo; jornalista na Editora Abril – Dedoc – Departamento de Documenta­ção e Divisão de Educação; redator no Jornal da Tarde e na Divisão de Revistas da Gazeta Mercantil; assessor de comu­nicação na Cetesb – Companhia Ambiental do Estado de São Paulo; Interpsic – Centro Interdisciplinar em Psicologia So­cial, Institucional e Comunitária; Ripasa Celulose e Papel; Bahia Sul/Suzano Celulose e Papel; Cosipa – Companhia Siderúrgica Paulista; consultor para projetos culturais do Sesc São Paulo. Atualmente, Fernando trabalha como ghost writer, consultor e redator em marketing pessoal na internet e re­dator na revista Carcará PhotoArt.

“São infinitas as possibilidades de transformar artisticamente o real em imaginário e o imaginário em realidade”. Para confirmar esta assertiva veja alguns dos seus trabalhos na exposição virtual aqui

As joias do Museu do Prado ganham vida

Rino Stefano Tagliafierro injeta vida e movimento a 30 obras do museu em uma criação de vídeo.

Para ler o texto de Tommaso Koch e ver as 30 obras que receberam vida e movimento através de um trabalho de Rino Stefano Tagliafierro clique aqui

Os "tempos interessantes" da Bienal de Arte de Veneza

A exposição, que estará aberta ao público de 11 de maio a 24 de novembro, terá a curadoria do norte-americano Ralph Rugoff, atual diretor da Hayward Gallery, em Londres. A edição deste ano refletirá sobre os "tempos interessantes" que o mundo está vivenciando com as propostas de mais de 90 participações nacionais. 

Para ver as fotos clique aqui

Elas foram mais que musas

Em 2019, várias exposições reivindicarão as esposas e companheiras dos grandes criadores do século XX. Figuras esquecidas, elas não tiveram o papel passivo que a história oficial lhes conferiu. 

Para ler o texto completo de Álex Vicente clique aqui

O rosto da mulher em 500 anos de arte

O vídeo “Mulheres na Arte”, dirigido por Philip Scott Johnson, é uma bela homenagem à história da arte através de imagens de rostos femininos. Da mesma forma é uma verdadeira obra de arte digital nos planos de domínio técnico e de criatividade artística. Para complementar, a música de fundo é o cello Yo-Yo Ma tocando a Sarabande da Suite para Cello Nº 1 de Bach.
Para assistir ao vídeo clique aqui

Inteligência artificial desafia a arte

Obra realizada com algoritmos pelo coletivo francês Obvious é vendida por 1,5 milhão de reais. 

Para ler o texto completo de Álex Vicente clique aqui

A tessitura da memória

Tendo em conta os desenvolvimentos importantes no campo dos estudos sobre memória que tiveram lugar nos últimos vinte anos, poderíamos ser perdoados por pensar que havíamos entrado numa fase de profunda amnésia cultural. Em todo o mundo assistimos ao ressurgimento de forças empenhadas em reverter todas e quaisquer conquistas emancipatórias dos últimos dois séculos, seja no campo da política, das relações de gênero, das questões raciais, ou mesmo da ciência básica. Vocabulários há muito pensados como tendo sido expostos como fascistas e totalitários atingem-nos de novo em todos os meios de comunicação social, desde as salas de bate-papo pessoais mais suspeitas da internet até à imprensa séria e estabelecida.

Para ler o texto completo de Paulo de Medeiros clique aqui

"Eu recebi mais de cem ameaças de morte", diz curador da exposição Queermuseu

Gaudêncio Fidelis fala sobre os ataques à exposição de arte cancelada no ano passado em Porto Alegre e reinaugurada no Rio de Janeiro neste mês. 

Para ler sua entrevista clique aqui

Quem foi Gala Dalí. E a exposição que resgata sua trajetória

Nascida em 1894 na cidade de Kazan, na Rússia, Elena Ivanovna Diakonova é mais conhecida como Gala Dalí. Ela passou a ser chamada por esse nome após se casar com o pintor surrealista espanhol Salvador Dalí, em 1934 e, frequentemente, é descrita como “musa” de surrealistas. 

Para ler o texto completo de André Cabette Fábio clique aqui

A pintora que recria obras clássicas trocando pessoas brancas por negras

A artista americana Harmonia Rosales diz ser importante que jovens negras se vejam representadas em obras fortes e poderosas. 

Para ler o texto completo de Murilo Roncolato clique aqui

Frida Kahlo completa

Projeto do Google coloca na internet a obra e o mundo de Frida Kahlo. A iniciativa reúne exposições e passeios virtuais em locais ligados à história da artista mexicana, além de análises e explicações sobre suas criações. 

O site disponibilizou um acervo de mais de 800 itens relacionados à Frida Kahlo que pode ser visto clicando aqui

As paixões exóticas da aristocracia portuguesa e os marchands d'art em 2018

Sabia que uma determinada África vai caber em Évora, mais especificamente, num palácio de família? O festival “Évora África” (só o nome é todo um programa) estende-se até 25 de agosto e inaugura hoje - dia de África - com uma festa VIP. A direção está a cargo de Alexandra de Cadaval, o lugar principal do evento é o Palácio dos Duques de Cadaval - que está a ser restaurado para receber o Festival-, e os curadores da exposição integrada no evento, African Passions, são André Magnin e Philippe Boutté que escolheram artistas representados pela sua própria galeria. Mas já lá vamos.

No momento de reflexão e de disputa de narrativas que vivemos, de questionamento sobre a história imperial portuguesa, no qual começam a cair por terra certos mitos empedernidos; após a já exangue contestação às representações e apropriações de uma ideia de “arte africana” e, sobretudo, numa altura em que quem de direito toma a palavra para falar por si e sobre si, este festival mostra-se anacrónico e com alguns problemas, tanto na retórica como nas práticas. Assim, pretendo com este pequeno texto acionar o sentido de alerta para sabermos responder ao que parece aqui veiculado no discurso e nas prioridades dos apoios em Portugal. 

Para ler o texto completo de Marta Lança clique aqui

Boaventura: para uma Sociologia das Ausências

Por que, há cem anos, os círculos intelectuais e artísticos mais férteis da Europa eram cegos para o resto do mundo e a guerra em que mergulhariam. Como tudo isso se repete hoje.

Para ler o texto completo de Boaventura de Sousa Santos clique aqui

A fina arte do pintor Kal Gajoum

A arte de Kal Gajoum é, para dizer o mínimo, de tirar o fôlego. Nascido em Trípoli em 1968, o interesse de Gajoum pela arte surgiu precocemente: ele participou de sua primeira competição de pinturas quando tinha apenas 10 anos de idade e realizou sua primeira exposição em 1983, aos 15 anos. Como pode ver, suas pinturas são verdadeiramente fascinantes e magníficas. Sua arte é inspirada principalmente por paisagens urbanas. Especializou-se em óleo sobre tela, principalmente com o uso de espátulas. Conheceu esta técnica através de um amigo da família, que havia estudado na Escola de Artes Leonardo da Vinci, em Roma. 

 

Os 11 melhores pavilhões da Bienal de Veneza

Todos os anos, os pavilhões nacionais da Bienal de Veneza oferecem uma plataforma para que países de todo o mundo mostrem a sua arte mais relevante e influente. Este ano, quando os 51 pavilhões espalhados pelo Giardini e Arsenale abriram suas portas, buscamos os destaques que você não pode perder - da tomada de posse do pavilhão alemão da artista emergente Anne Imhof à meditação interativa da Tunísia sobre a migração global.

Para ver esses destaques sugeridos por Alexxa Gotthardt clique aqui

A revolução pop de Andy Warhol

Andy Warhol morreu há 30 anos, deixando um imenso legado artístico e conceitual. Mais que isso, ele proporcionou uma leitura crítica e divertida dos mecanismos culturais da segunda metade do século 20 que fez dele um dos nomes mais relevantes da arte neste período. A era da cultura de massa, da televisão, do culto à celebridade e do consumismo apareceu na obra do artista em todo seu brilho e estranheza. 

Para ler o texto completo de Guilherme Falcão, Camilo Rocha e Ariel Tonglet clique aqui

As 10 telas mais caras de sempre

Ver e apreciar uma obra de arte num museu é o caminho mais acessível ao comum dos cidadãos. Porém, há quem possua enormes fortunas e a vantagem de poder desembolsar alguns milhões para as adquirir. São essas pessoas que contam com a companhia diária de Picasso, Van Gogh ou Gustav Klimt, por exemplo. Mas quanto tiveram que pagar por estas pinturas? Conheça mais ao pormenor os dez quadros mais caros de sempre e o valor pelo qual foram vendidos. 

Para ler o texto completo de Dina Ribeiro clique aqui

Vemos tudo nu e vermelho nos dez anos de Inhotim

Homens e mulheres nus espalham gelatina vermelha para comemorar o aniversário do Instituto Inhotim. Uma homenagem a Tunga, artista brasileiro recentemente falecido, neste enorme museu de Minas Gerais.

Para ler o texto completo de Isabel Salema clique aqui